Her ser du hvordan kurset er bygget opp: mye øving i studio, egentrening mellom øktene og tilbakemelding fra instruktørene som står ved siden av deg.
Studioproduksjon lærer du best med hendene på utstyret. Derfor handler det meste av tiden hos scriblx om praktiske oppgaver i et reelt studiomiljø. Teorien kommer når du trenger den.
Hver økt tar utgangspunkt i en konkret oppgave: rigge et nyhetsbord, sette et kamerabilde eller levere en ren lydmiks. Instruktøren viser først hvordan det gjøres, deretter overtar du selv. Slik får du erfare hvorfor ting gjøres i en bestemt rekkefølge, ikke bare at de gjøres.
Vi veksler mellom roller, slik at du prøver kamera, lys, lyd og regi. En nybegynner trenger ikke velge spesialitet før vedkommende har kjent på alle. Det gir også forståelse for hva kollegene i kontrollrommet trenger fra deg under en sending.
Øvelsene bygges opp i vanskelighetsgrad. Du starter med stillestående kamera og enkle mikrofoner, og beveger deg mot en hel nyhetssending med kjøreplan, kommunikasjon i øreklokke og bildebytte i sanntid. Feil som oppstår i øvingsstudio er billige og lærerike.
Gruppene er små nok til at alle får tid bak utstyret. Mens én kjører kamera, følger de andre med på monitoren, lytter i øreklokke eller leser kjøreplanen. Å se andre gjøre feil og rette dem er en viktig del av læringen.
Etter hver øvelse går vi gjennom opptaket sammen. Hva fungerte, hva ble uklart i bildet, hvor ble lyden tynn? Gjennomgangen er konkret og rolig, og du får med deg noe å jobbe videre med til neste gang.
Du blir ikke trygg av å se noen andre trykke på knappene. Du blir trygg når du selv har sittet i regien og klart å rette opp en feil midt i sendingen.
Henrik Solberg, hovedinstruktør
Et kamerabilde som er litt skjevt eller en mikrofon som er litt for høy, merkes av seerne. Vi øver på å sjekke detaljene hver gang, fra kabelføring til fargebalanse, til det sitter som rutine.
En sending lages av mange på samme tid. Du øver på tydelig kommunikasjon i øreklokke, på å lytte til regissøren og på å si fra tidlig når noe ikke stemmer.
Det du lærer, bruker du samme dag. Hver modul har oppgaver i studio, og du får prøve utstyret selv i stedet for å nøye deg med forklaringer og lysbilder.
Live betyr at det ikke finnes omtaking. Vi trener på å planlegge, forberede og holde tidsrammer, slik at du er rolig når sendingen først går i gang.
Tiden i studio er knapp, og ferdigheter sitter først etter gjentakelse. Derfor får du oppgaver å jobbe med på egen hånd, og du kommer til neste økt med noe konkret å vise frem og spørre om.
Etter hver økt får du en kort oppgave knyttet til temaet. Det kan være å tegne et lysoppsett for et nyhetsbord, skrive en kjøreplan for en tredveminutters sending eller notere signalveien fra mikrofon til miksebord. Oppgavene krever ikke dyrt utstyr, bare tid og oppmerksomhet. Du tar dem med tilbake til studio, og instruktøren bruker dem som utgangspunkt for neste øvelse.
Å se profesjonelle sendinger med et skolert øye er en god øvelse. Du kan følge med på bildebeskjæring, kamerabytter, lydnivå og hvordan lyset former en programleder. Skriv ned det du legger merke til og ta spørsmålene med til økten. Instruktørene bruker gjerne tid på slike observasjoner, for de viser at du begynner å se sendingen som en produksjon.
Henrik, Marit og Kristian følger deg opp innenfor hvert sitt fagområde. De ser på det du har gjort, peker på det som fungerer og sier tydelig hva som kan bli bedre. Tilbakemeldingen er jordnær og konkret, uten skryt som ikke er fortjent. Du vet alltid hva du bør øve mer på før neste gang, og du kan stille spørsmål underveis.